ПЕЙЗАЖ КАК СКРЫТАЯ РЕПРЕЗЕНТАЦИЯ: СОЦИОЛОГИЯ КУЛЬТУРЫ И ЕЕ АЛЛЕГОРИИ
Просмотры: 27 / Загрузок PDF: 42DOI:
https://doi.org/10.32523/3080-1281-2026-155-2-178-194Ключевые слова:
риск, видение, комедия, организация , фон, метафора, пейзажАннотация
В статье исследуются отношения между комедией и пейзажем, предложенные Анри Бергсоном. Бергсон утверждает, что пейзаж не может быть социальным, но может использоваться как метафора, чтобы различать механистические и социальные черты в комедии социальной жизни. В отличие от Бергсона, в статье доказывается, что пейзаж ценен не только как метафора, но и имеет социальное измерение, которое не обязательно связано с репрезентацией. В то время как Бергсон фокусируется на социальных рисках и драме как на представлении социальных связей, в этой статье мы обращаемся к концепциям естественных рисков и видения. В первой части статьи следуем за идеями Джеффри Александера и Скотта Лэша, которые считают риск элементом культуры. Подходы Александера и Лэша различаются по своему пониманию источника культурного риска, но оба уравновешивают природные и социальные риски, вводя разделение прошлых/настоящих событий или видимых/невидимых объектов. Во втором разделе, чтобы представить стратегию преодоления разделения и репрезентативного характера в теориях Александера и Лэша, их концептуализации будут применены к трем типам патетической композиции Эйзенштейна, в основе которых лежит противопоставление фигур и фона пейзажа. В заключение пейзаж определяется как аллегорический метод проверки социальных метафор.
Скачивания
Библиографические ссылки
Alexander, J. C. (1996). Critical reflections on ‘reflexive modernization'. Theory, culture & society, 13(4), 133-138.
Alexander, J. C. (2004). Toward a theory of cultural trauma. Cultural trauma and collective identity, 76(4), 620-639.
Alexander, J. C. (2006). The meanings of social life: A cultural sociology. Oxford University Press, USA.
Alexander, J. C. (2008a). Iconic experience in art and life: Surface/depth beginning with Giacometti's Standing Woman. Theory, Culture & Society, 25(5), 1-19.
Alexander, J. C. (2008b). Iconic consciousness: the material feeling of meaning. Environment and Planning D: Society and Space, 26(5), 782-794.
Alexander, J. C., & Smith, P. (1996). Social science and salvation: risk society as mythical discourse. Zeitschrift für Soziologie, 25(4), 251-262.
Alpers, S. (1983). The art of describing: Dutch art in the seventeenth century (Vol. 73). Chicago: University of Chicago Press.
Beck, U. (1992). Risk society: Towards a new modernity (Vol. 17). London: Sage.
Beck, U. (2006). Cosmopolitan vision. Cambridge: Polity.
Bergson, H. (2003). Laughter: An Essay on the Meaning of the Comic, The Project Gutenberg,
http://www.gutenberg.org/dirs/etext03/laemc10.txt, accessed 06.09.2020.
Bergson, H. (2014). The philosophy of poetry: The genius of Lucretius. Philosophical Library/Open Road.
Benjamin, W. (2019). Origin of the German trauerspiel. Cambridge: Harvard University Press.
Cooper, R., & Law, J. (2015). Organization: Distal and proximal views. In For Robert Cooper (pp. 207-243). Routledge.
Da Vinci, L. (1956). Treatise on Painting (Codex Urbinas Latinus 1270). Princeton University Press.
Durkheim, E. (1995). The elementary forms of the religious life. New York: Free Press.
Eisenstein, S. (1949). Film form. New York: Harcourt, Brace.
Eisenstein, S. (1987). Nonindifferent Nature: Film and the Structure of Things. Cambridge; New York: Cambridge University Press.
Eisenstein, S. (1991). Vertical montage. SM Eisenstein: Selected Works, 2, 327-399.
Faietti, M., Nardoni, P., & Schmidt E. D. (2017). Ejzenštejn: la rivoluzione delle immagini. Catalogo della mostra. Firenze: Giunti / Firenze musei.
Jullien, F. (2004). A treatise on efficacy: Between Western and Chinese thinking. Honolulu: University of Hawaii Press.
Kozintsev, A. (2011). The mirror of laughter (Vol. 1). New Brunswick: Transaction Publishers.
Lash, S. (1993). Reflexive modernization: The aesthetic dimension. Theory, Culture & Society, 10(1), 1-23.
Lash, S. (1998). Being after time: towards a politics of melancholy. Journal for Cultural Research, 2(2-3), 305-319
Lash, S. (1999). Another modernity, a different rationality. Oxford: Blackwell.
Lash, S. (2000). Risk Culture. In B. Adam, U. Beck and J. van Loon (eds.). The Risk Society and Beyond Critical Issues for Social Theory. London: Sage.
Lash, S. (2002). Critique of information. London: Sage
Lash, S. (2003). Reflexivity as non-linearity. Theory, culture & society, 20(2), 49-57.
Lash, S. (2012). Deforming the figure: Topology and the social imaginary. Theory, Culture & Society, 29(4-5), 261-287.
Law, J. (2004). After method: Mess in social science research. Routledge.
Law, J., & Benschop, R. (1998). Resisting pictures: representation, distribution and ontological politics. The Sociological Review, 45(1), 158-182.
Law, J., & Lynch, M. (1988). Lists, field guides, and the descriptive organization of seeing: Birdwatching as an exemplary observational activity. Human Studies, 11(2), 271-303.
Lefebvre, H. (1991). The production of space (Vol. 142). Blackwell: Oxford.
Loktev, V. (2004). Barocco ot Michelangelo do Guarini (problema styla). [Baroque from Michelangelo to Guarini (problem of style)]. Moscow: Arhitektura. [in Russian]
Lury, C., Parisi, L., & Terranova, T. (2012). Introduction: The becoming topological of culture. Theory, Culture & Society, 29(4-5), 3-35.
Lynch, M. (1985). Discipline and the material form of images: An analysis of scientific visibility. Social studies of science, 15(1), 37-66.
Panofsky, E. (1991). Perspective as Symbolic Form. New York: Zone Book.
Podoroga, V. (2017). Vtoroj ekran. Sergei Eisenstein I kinematograf nasiliya. Zerkanaya podporka. Materialy k psychobiographii [The second screen: SM Eisenstein and the cinema of violence. Mirror support. The psychobiography papers]. Vol. 1. Moscow: BREUS.
Rosand, D. (1974). Art history and criticism: The past as present. New Literary History, 5(3), 435-445.
Rosand D. (1992). Pastoral Topoi: On the Construction of Meaning in Landscape. In The Pastoral Landscape. Ed. by J. Dixon Hunt. Washington, 1992. P. 161177.
Rosand, D. (1999). Remembered Lines. In Memory & Oblivion (pp. 811-816). Springer, Dordrecht.
Rosand, D. (2002). Drawing acts: Studies in graphic expression and representation (p. 1055397). Cambridge: Cambridge University Press.
Rosand, D. (2013). Time lines. The temporal dimension of marking. Moving Imagination: Explorations of gesture and inner movement, 89, 205.
Rowe, C. (1950). Mannerism and Modern Architecture. Architectural Review, 107, 289-99.
Ruskin, J. (2009). The Elements of Drawing. In Three Letters to Beginners. The Project Gutenberg, http://www.gutenberg.org/files/30325/30325-h/30325-h.htm, accessed 06.09.2020.
Ruskin, J. (2010). Modern Painters. Vol. IV. The Project Gutenberg, https://www.gutenberg.org/files/31623/31623-h/31623-h.htm, accessed 06.09.2020.
Ruskin, J. (2013). Modern Painters. Vol. V. The Project Gutenberg, https://www.gutenberg.org/files/44329/44329-h/44329-h.htm, accessed 06.09.2020.
Simmel, G. (1958). Two essays. The Ruin. The Hudson Review, 11(3), 379-385.
Smelser, N. J., & Alexander, J. C. (1999). The Public Representation of Culture and History: Introduction. American Behavioral Scientist, 42(6), 913–921.
Tafuri, M. (1987). The Sphere and the Labyrinth: Avant-Gardes and Architecture from Piranesi to the 1970s. Cambridge: MIT Press.
Urry, J. (2012). Sociology beyond societies: Mobilities for the twenty-first century. London/New York: Routledge.
Verran, H. (1998). Re-imagining land ownership in Australia. Postcolonial Studies: Culture, Politics, Economy, 1(2), 237-254.
Загрузки
Опубликован
Выпуск
Раздел
Лицензия
Copyright (c) 2026 Наталия ВОЛКОВА (Автор)
Это произведение доступно по лицензии Creative Commons «Attribution-NonCommercial-NoDerivatives» («Атрибуция — Некоммерческое использование — Без производных произведений») 4.0 Всемирная.
Как цитировать
